Por avatares de la vida he estado ausente unos días sin poder contaros alguna cosilla. Hoy he hecho un huequito para dejar testimonio de un cortometraje de animación que me arrancó una sonrisa la primera vez que lo vi. En realidad es un trabajo de estudiantes de animación franceses, que al margen de manejar la técnica, evidencian un sentido del humor fácil, pero simpático. Un rey y un castor son los protagonistas de esta historia con la que espero que comenceis bien la jornada de este martes. Buen día.

Hay cosas difíciles de entender. No obstante, si pasan es que algo no funciona. Normalmente no hago hincapié en ninguno de los interminables días internacionales que salpican el calendario. No obstante, pararse en el 25 de noviembre me parece justo. Según los datos oficiales del ministerio de igualdad, hasta final de septiembre 52 mujeres habían perdido la vida a manos de sus parejas. Demencial. Durante octubre y noviembre esta cifra ha seguido creciendo y desgraciadamente, no parece que vaya a detenerse en los próximos meses. La solución no radica en la política sino en la educación. La generación de nuestros padres se educó en el machismo más recalcitrante y es de esperar que las generaciones venideras aprendamos de las negras estadísticas. Pero ojo. De igual manera que hay que lamentar los datos de la violencia hacia la mujer, también hay que conocer la violencia que sufren los hombres. Aunque ésta no vende en los medios, también es violencia de género. Recientemente ha habido casos que apenas si se han llevado media columna de periódico en página par. No caigamos en el error de señalar sólo la parte que nos interesa. Por ello hoy, más que nunca, hay que exigir a nuestros amigos y conocidos, no a los políticos que repiten cada año las mismas consignas, el final de la violencia hacia la mujer. También el final de la violencia escolar. Que se acaben las peleas políticas. También las guerras religiosas… Carpe Diem amigos. Si no nos gusta nuestra vida apliquemos aquello de …dejar vivir y cojamos un camino diferente dejando en paz a la gente que tenemos al lado. Sólo hay que preocuparse por ser todo lo feliz que se pueda cada día. Si hoy no lo hemos logrado intentémoslo mañana… a ver cómo resulta. Que tengais un buen día.

Seguramente, muchos de los que leais esta entrada habreis picado en el anzuelo de la competitividad ¿El mejor disco? Cuanto menos, la pregunta rebosa presuntuosidad. No obstante estareis conmigo en que vende. El hecho de elegir ese título para este post no pretende ni mucho menos hacer una encuesta… aunque seguramente traería consigo algunas revelelaciones interesantes para aquellos que nos interesamos por la música que desconocemos. El caso es que, para mi, hay dos discos que rompieron el molde de mis gustos musicales hasta entonces. El primero de ellos es Kind of blue de Miles Davis. Quién no lo haya escuchado aún comete un serio delito musical porque es una auténtica delicia y eso que fue publicado en 1959 tras consumir apenas diez horas de estudio en el 30th Street Studio de la Columbia Records en Nueva York.

Esta versión en concreto del tema So what que incluye ese disco, pero con el acompañamiento de saxo de Coltrane es… orgásmico. Sólo me atrevería a ortorgarle la categoría de mejor disco de jazz de la historia a este trabajo de Miles davis. Kind of blue es sentimiento, virtuosismo y sobre todo energía. Miles Davis en estado puro. Luego he conocido discos de este estilo musical para derretirse. Trio in Tokio de Petrucciani, Calle 54, cualquiera de Esbjörn Svensson Trio… yo que sé, hay tantos. No obstante,me quedo con uno que siempre me ha dejado un sabor de boca especial. Dave brubeck Quartet y su Time out destila calidad y ritmo…

Coincidió que adquirí ambos discos (tanto el de Miles Davis como el de Dave brubeck al mismo tiempo), de ahí que tenga especial aprecio por ambos. De esto hace ya casi 20 años y todavía siguen siendo dos de mis discos de cabecera ¿Son los mejores discos de jazz de la historia? Posiblemente no… quizás sí, depende a quien le preguntes. No obstante si reformulamos la cuestión seguramente coindideremos plenamente: ¿son imprescindibles para entender la evolución del jazz? Evidentemente. Buen miércoles jazzístico a todos.

Pues sí. Tal día como hoy, pero hace un añito, escribíamos por primera vez en este espacio. Entonces, a modo de presentación, tratábamos de explicar cuál era la intención comunicativa de esta bitácora. Un año después, la idea inicial ha ido derivando en un proyecto diferente por completo al que preveíamos inicialmente. Es lo que tiene meterte en asuntos que no controlas en su totalidad. Vas improvisando sobre la marcha… aunque, sinceramente nos parece adecuado. Desde finales de septiembre casi 500 entradas ha tenido este blog. No son muchas, pero sí suficientes. María, Marie, Migue, Ciudadanomané, Marina, Pata Hierro, Camachuelo… gracias a todos por leerme y dejadme en algunos casos vuestras opiniones. De verdad que son aire puro cuando las leo. Por vosotros, pero sobre todo por mi (permitidme que hoy sea un poco narciso) seguiré escribiendo aquello que se me ocurra y poniendo música, una de mis pasiones. Durante todo el día de ayer pensé cuál sería el tema que hoy añadiría a esta entrada y ya lo tengo claro. Feliz Cumpleaños a todos los que leeis esto, porque estos meses también han sido vuestros de alguna manera.

Hoy vamos a darla de cortometrajes. Navegando por la red me he encontrado con estas dos piezas que sinceramente, merecen unos minutos de atención. Fundamentalmente traigo estos videos porque evidencian que se pueden hacer trabajos más que notables con una buena idea y relativamente pocos medios. El primero de ellos es el corto en sí mientra que le segundo es el making off de la historia. Ala a disfrutadlo

Subcarpati – Am crescut pe la Romana from z00x on Vimeo.

MAKING OF Subcarpati – Am crescut pe la Romana from z00x on Vimeo.

Una vieja aspiración de los flamencos más rancios (entiéndase por esta expresión los más puristas) se ha hecho realidad. Ayer en Nairobi, la UNESCO declaraba al flamenco Patrimonio Cultural de la Humanidad. No deja de ser un nombramiento de cara a la galería porque el flamenco ha seguido, sigue y seguirá siendo un bien de todos aquellos que lo deseen. Hay infinidad de actuaciones de primer nivel. En teatros, al aire libre, en tabernas… en privado, en público. ¿Patrimonio Cultural de la Humanidad? Pues vale. No creo que cambie la voz de los más clásicos ni que tenga un efecto llamada entre los más jóvenes. Pero bueno, si sirve para promocionarlo… estupendo. No soy un seguidor habitual del flamenco más puro, pero sí de aquellos ritmos que han ido empapándose de otros estilos para dar pie a canciones maravillosas. Como muestra me quedo con la pieza que puedes escuchar en este video. Friday night in San Francisco es uno de los discos que todo amante de la música debe tener en su casa. Lo protagonizan tres grandes de la guitarra como Paco De Lucia, John Mclaughlin y Al Di Meola… ahí queda eso. La primera vez que lo escuché me quedé enamorado y hoy tenía pensado meterlo tanto si el flamenco era reconocido como patromino cultural de la humanidad, como si no lo hubieran hecho. Saludos y buen miércoles flamenco.

Björk es una de esas artistas que me han impresionado en la música. No digo ni que me guste ni que deje de hacerlo. Pero al menos, estarás conmigo en que su música no deja indiferente a nadie. Tiene cosas impresionantemente bellas. Algunas son para meterlas en un saco, atarlo a una piedra y tirarlo al fondo del mar. Y otras, sencillamente no hay por donde cogerlas. En este amplio espectro que cabe en el gran libro de los gustos, se mueve la cantante islandesa. Como escribía, he escuchado cosas terriblemente hermosas de su boca aunque reconozco que no acabo de pillarle la onda en toda su amplitud.
Hace algunos años, un conocido me comentó que existía en la red un video de finales de los 90 en el que Björk actuaba junto a Raimundo Amador. La mezcla de ambos me pareció tan surrealista a la vez que fascinante, que todavía hoy sigo acudiendo a la canción So Broken de vez en cuando. El vídeo tiene perlas que son para enmarcar. El más curioso es la cara de Raimundo, dos minutos y once segundos después del comienzo del video. Su gesto, apenas un detalle, desprende un “vaya tela con la tía esta”. Sinceramente creo que el guitarrista alucinó viendo a la cantante dando vueltas como un gato alrededor del escenario. Tuve la oportunidad de preguntarle al propio Raimundo Amador sobre esta actuación tomando una cerveza después de una entrevista. También recuerdo perfectamente que se limitó a decir: “es rara, rara, rara”. Juzgalo tú mismo y que pases un buen martes.

Siempre me han gustado los juegos mentales, sobre todo aquellos en los que se pone a prueba la mente mediantes imágenes imposibles. Esa afición por retorcer mi sesera ante un dibujo, cuajó en una exposición que pude ver en Granada de M.C. Escher.

Aunque las matemáticas nunca han sido mi fuerte, algún que otro amigo ha tratado de explicarme con las teorías más ininteligibles que he podido escuchar, las razones por las que los dibujos imposibles acaban engañando a la mente haciéndose posibles. Sinceramente, entre nosotros, jamás las entendí. Aún así, la verdad es que me resulta fascinante. Me acordé de aquella exposición tras ver el video que muestro más abajo en el que un simple diseño tridimensional en papel parece un cubo flotando.

Si mi amigo Josealf lee esto, espero una explicacion matemática al respecto… si la hay.

- Mamá, mamá, en la escuela me dicen que soy adicto al twitter!

-Y cuándo te dijeron eso?

- About 2 hours ago via web

Negar que internet ha revolucionado los sistemas de comunicación es una tontería. Si los correos electrónicos pusieron fecha de defunción a la carta postal tradicional, la publicidad es el último eslabón de una cadena cada vez más larga y compleja. Por ello me fascinan las nuevas herramientas que han articulado las agencias publicitarias para vender los productos de las empresas.
Si el lanzamiento de mensajes en directo resultó sumamente original hace algunos años, la red ha dado siete vueltas de tuerca a los sistemas más innovadores. En esta línea, Edu Soto está protagonizando una campaña de Sony que podemos ver en la web http://blog.mellamofred.com. En ella, el actor catalán trata de enganchar a la audencia a través de un terminal móvil de esta compañía. Según se puede leer en el blog que el 17 de noviembre, Fred, el personaje al que da vida Edu Soto en esta historia, compartirá su vida durante 12 horas seguidas, colgando un video cada 20 minutos grabado con una Sony Bloggie Touch. Lo gracioso del tema es que la audiencia irá determinado -al menos eso cuenta en esta página- la historia que grabará en el siguiente video.
Al margen de la originalidad de esta campaña, me quedo con la interpretación de Edu Soto, un auténtico crack del humor. El actor se encarga de parodiar con sorna y acidez -como podrás ver más abajo- toda la parfernalia que hay alrededor de la cultura contemporánea.

“No soy moderno, soy contemporáneo” es su eslogan y cada vez que lo recuerdo, me parto. La madre que lo parió. Llevaba tiempo queriendo escribir algo sobre este asunto, pero ahora me lo han puesto a huevo. Los modernos, o mejor dicho los contemporáneos que diría Fred, forman parte de una élite cultural que cae en los mismos errores que ellos mismos detestan.  En fin, no quiero extenderme en este asunto porque tampoco se trata de tirar a dar. Hoy lo que quería era dejar testimonio de este blog que me parece genial para arrancaros una sonrisa en este inicio de fin de semana. Disfrutadlo y pasadlo bien… modernos.

En el blog creado para la campaña cuyo enlace tienes más arriba, puedes encontrar más videos de esta campaña que me parece genial. está bien que nos metan los productos por los ojos, pero al menos, que lo hagan con humor como ha hecho Sony ahora. Ni que decir tiene que estaremos atentos el próximo 17 de noviembre para seguir las evoluciones de Edu Soto encarnando al ‘contemporáneo fred’.